Курс повышения квалификации «Сценичность. Как быть интересным?»

О программе

Продолжительность обучения: 16 часов

Форма обучения: очно-заочная с использованием дистанционных технологий

Даты обучения: 30 дней с момента приобретения подписки

Стоимость обучения: 1500 руб.

Выдаваемый документ: удостоверение о повышении квалификации установленного образца

Преподаватель курса: Михаил Геннадьевич Черняк

Актуальность курса:

Сценичность — качество, которым обязан обладать каждый спектакль. Актеры, обладающие этим качеством, притягивают внимание зрителя и управляют им. Сценичность определяет насколько зал будет восприимчив к театральному действию. Курс посвящен базовым приемам, позволяющим сделать постановку динамичной и зрелищной.

Для кого предназначена программа

Педагогов театра, сценической речи, режиссеров театральных кружков, артистов эстрады.

Цель курса: Изучение курса «Сценичность. Как быть интересным?», построенного на авторской методике М.Г. Черняка.

Задачи программ:

• Изучить базовые приемы сценичности;
• Ознакомиться с вариантами применения приемов в рамках театральной постановки;
• Освоить приемы сценичности, научиться их применять;

Темы курса:

• Объекты общения на сцене и сколько их; Перемещение объекта общения в зал;
• Выразительность реплик: пропускание реплики через зал; вторая реплика, как она помогает работать без пауз; повороты – краски реплики, дробность;
• Знакомство с терминами: “Промотка плёнки”, “проходная реплика или сцена”, “выход в иголку”; Вскрытие сути, перевод реплики на ситуативный язык;
• Основные принципы сценического движения; Мизансцены открытые и закрытые; Крупный план на сцене;
• Управление актерской энергией и вниманием зрителя: энергетический веер; луч внимания; энергетический всплеск и энергетический выстрел;
• Расширение мотивировки;
• Разница между событием и портретом события; режим прикосновения;
• Подмена партнёра;

Что вы получите в результате обучения

На примере своих студентов Михаил Черняк расскажет, с помощью каких средств актер способен придать своей игре выразительность, как работать со зрителем и сценическим пространством. Овладение приемами позволит управлять вниманием зрителя, осознано выстраивать мизансцену. Вы освоите новые принципы подачи реплики и работы с партнером. Пройдя повышение квалификации, вы сможете включить в образовательный процесс принципы сценичности, что позволит повысить актерский уровень ваших учеников и подготовит их к поступлению в высшие театральные учебные заведения. Сможете применять приемы сценичности в собственных театральных и концертных постановках, тем самым сделав их более выразительными и интересными.